الوحدة الثانية، الدرس الأول: الزخارف.

تُستخدم الزخارف التقليدية غالبًا لـ:

التعبير عن التراث والهوية الثقافية.

إضافة طابع حديث فقط.

تقليل قيمة العمل الفني.

إلغاء الهوية الثقافية.

التناغم يعني:

اختلاف الألوان كليًا.

توافق الألوان مع بعضها ومع الخلفية.

استخدام ألوان صارخة.

تجاهل الخلفية.

من أهداف استخدام الزخارف في التصميم:

زيادة تعقيد العمل.

تقليل مساحة التصميم.

تحسين الجمالية والتناسق البصري.

إخفاء العناصر الأخرى.

المقصود بتنسيق الألوان هو:

اختيار ألوان تحقق التباين والتناغم.

تجنب الألوان تمامًا.

استخدام لون واحد فقط.

اختيار الألوان بشكل عشوائي.

التوازن في التصميم يتحقق من خلال:

حذف الزخارف.

استخدام زخارف كبيرة فقط.

وضع جميع الزخارف في جهة واحدة.

توزيع الزخارف بشكل متساوٍ.

تُعرَّف الزخارف بأنها:

نصوص مكتوبة للتوضيح.

عناصر فنية تُستخدم لتزيين التصاميم والأسطح.

أدوات للرسم فقط.

صور فوتوغرافية.

تُستخدم الزخارف في المنتجات التجارية بهدف:

إخفاء المنتج.

تشتيت انتباه المستهلك.

تعزيز الهوية البصرية للعلامة التجارية.

زيادة التعقيد.

التكرار في الزخارف يهدف إلى:

تكوين نمط متناسق.

إحداث فوضى بصرية.

إخفاء العناصر الأخرى.

تقليل مساحة التصميم.

التباين في الزخارف يساعد على:

جعل الزخارف بارزة وواضحة.

إخفاء الزخارف.

تقليل الجمالية.

تشويش التصميم.

قبل اختيار الزخارف يجب تحديد:

حجم الورق.

نوع الخط.

عدد الألوان فقط.

الغرض الرئيس من التصميم.